ミネアポリス美術館〜日本絵画の名品｜山口県立美術館

水墨画

水墨画は中国・唐時代（618–907）に生まれ、日本には奈良時代から部分的ながら様々な経路を通じて伝えられました。鎌倉時代、日中貿易の活況を背景に日本で禅文化が興隆し、鎌倉や京の禅寺に中国からの渡来僧とともに水墨画が大量に流入しました。その後禅僧の往来が減少してからも、日本国内での中国絵画愛好の熱は衰えず、足利将軍家には多数の名品が蓄積されました。こうした美術文化は徳川将軍家にも継承され、中国・南宋～元時代の絵画様式は、14〜17世紀の日本絵画の大きな柱となりました。本章では、戦国時代16世紀に活躍した画家を中心に、アメリカでも愛された水墨画の世界を紹介します。

やまと絵〜景物画と物語絵

平安時代、「唐（漢）」に対する「やまと（和）」の自覚を背景に、日本の風俗や事物を主題とする「やまと絵」が誕生しました。発生当初のやまと絵は、日本主題の絵画を指すにすぎませんでしたが、次第に日本独自の絵画様式へと発展しました。水墨を主とする唐絵に対して、濃厚な彩色による装飾性がやまと絵の特徴であり、仏教的主題を別にすると、四季の風物を中心に描いた襖絵・屛風絵などの大画面と、『源氏物語』に代表される古典文学を中心に描いた絵巻・冊子絵本などの小画面に大別されます。本章では四季や物語を描くやまと絵の世界を展観します。

浮世絵

江戸時代、大都市に発展した江戸において独自に開花した新しい芸術が浮世絵版画です。菱川師宣（1618?–94）にはじまるといわれる浮世絵は、市場の組織化と、版元を中心とした絵師・彫師・摺師による分業体制の確立により江戸を代表する美となります。モノクロームの墨摺りから多色摺りへと発展した浮世絵版画は「錦絵」とも呼ばれ、美人画・役者絵に加えて名所絵など新しい画題も登場します。本章ではミネアポリス美術館が誇る浮世絵コレクションから選りすぐりの名品をご覧にいれます。

画壇の革新者たち

江戸時代中期、伊藤若冲（1716–1800）や曾我蕭白（1730–81）に代表される「奇想の画家」は、極端にデフォルメした構図の水墨画や細密な濃彩画によって独自の境地をひらきました。本章では若冲や蕭白の優作に加え、多彩な江戸絵画を生み出す契機となった長崎派の作品もご紹介します。